紀錄片《舌尖上的中國》海報

　　講述在地球上生活了400年的外星人與女明星之間愛情故事的韓國電視劇《來自星星的你》以新穎的構(gòu)思和真摯的情感受到了觀眾的熱捧；奧斯卡最佳動畫長片獲得者《冰雪奇緣》打破了以往童話故事王子公主相愛并過上幸福生活的固有模式，讓王子成了壞人；在柏林電影節(jié)獲獎的國產(chǎn)影片《白日焰火》突破了類型片的束縛，將藝術(shù)構(gòu)想和商業(yè)元素巧妙融合……最近影視界引人關(guān)注的一系列作品各有突破，讓人看到了文化創(chuàng)新精神所迸發(fā)的巨大力量，也再度引發(fā)了業(yè)界對如何引導(dǎo)中國影視業(yè)走向良性的自主創(chuàng)新之路問題的思考。

　　融入人文關(guān)懷 原創(chuàng)征服觀眾

　　當下影視作品浩如煙海，但真正能走近觀眾心靈者卻為數(shù)不多。究其原因，是由于缺乏原創(chuàng)力，一些作品不容易給觀眾帶來新鮮感和震撼力，于是就通過媚俗化的“笑點”捕獲注意力，或有意營造“淚點”博取同情心。為了搞笑，甚至將文化進行粗鄙化處理，傷害了喜劇辨美丑而弘揚社會道義的藝術(shù)精神，原本“娛樂觀眾”的藝術(shù)追求很容易被“愚樂觀眾”所代替。

　　此外，怪誕奇觀化也成為某些影視作品用以彌補原創(chuàng)性不足、吸引觀眾的手段。一些奇幻題材影片注重在技巧、表演、話題營銷上下表面功夫，為更多地鏈接奇觀異景，有時忽略了對完整有力的敘事系統(tǒng)的構(gòu)建，甚至違反敘事常規(guī)，改變敘事方向，使觀者如墮五里霧中。還有一些作品不重視對民族文化原點及其人文傳統(tǒng)的縱橫開掘，忽視了民族文化的主體創(chuàng)新。

　　過度媚俗搞怪也好，鉆營奇觀模式也好，其目的都是為了增強作品的娛樂性。誠然，電影離不開娛樂性，但娛樂性只是一種催化劑，電影真正能夠征服觀眾的生命力還在于原創(chuàng)性。任何一部能夠讓人記得住的經(jīng)典作品，原創(chuàng)性的內(nèi)涵都是其成功的決定性因素。當然，娛樂性和原創(chuàng)性也不是對立的，只要將兩者有機地結(jié)合起來，就能讓觀眾在創(chuàng)作者天馬行空的想象中獲得觀賞的樂趣，從而愉悅心情。也就是說，娛樂性不應(yīng)該是沒有邊際的，只有融入人文關(guān)懷的娛樂性才具有更加強烈的感染力。

　　深挖傳統(tǒng)富礦 聚焦民族精神

　　原創(chuàng)在文學(xué)及藝術(shù)范疇中強調(diào)的是審美的別具一格和獨具匠心，題材和角度的繽紛多彩和別出心裁，更表現(xiàn)在對自然、社會、生活和人生體悟的超凡脫俗和真知灼見中。影視藝術(shù)的原創(chuàng)性就是要聚焦當下現(xiàn)實生活，敏銳地感悟社會和人生，凝煉切合時代旋律的主題，在淘洗素材、組織題材方面具有鮮明的獨特性，在安排情節(jié)、細節(jié)方面新穎而合乎情理。影視藝術(shù)的原創(chuàng)，可以是拓荒式原創(chuàng)，在表現(xiàn)主題、人物形象塑造及劇情處理等方面都做到“史無前例”；也可以是突破式原創(chuàng)，在思想內(nèi)容、表現(xiàn)方法、技術(shù)手段等方面較前人有新的發(fā)展和完善；還可以是異見式原創(chuàng)，有意顛覆前人舊作的主題思想、表現(xiàn)技法、人物形象，給人耳目一新的感覺。

　　一個國家的文化最突出的特色莫過于民族特色，最博大精深的文化就是傳統(tǒng)文化。因此，增強影視藝術(shù)的原創(chuàng)性，就要從強化民族情結(jié)、打造民族品牌入手。凡有鮮明民族特色和深邃的傳統(tǒng)文化蘊涵的影視作品，都與原創(chuàng)性有著深厚的淵源。遠至張藝謀導(dǎo)演的電影《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》，陳凱歌導(dǎo)演的《荊軻刺秦王》，近到熱播的電視劇《大秦帝國》《趙氏孤兒案》、紀錄片《舌尖上的中國》，這些影視作品都承載著中華民族豐厚歷史積淀，其原創(chuàng)性內(nèi)涵自然也不一般。無論是傳統(tǒng)婚喪嫁娶儀式和飲食文化的展現(xiàn)，還是具有濃郁民族文化內(nèi)涵的傳統(tǒng)曲藝，抑或是對儒家、法家、道家思想的解讀，都在經(jīng)意或不經(jīng)意間展露了中國文化的鮮明特色。

　　正是這些難以復(fù)制的民俗民風(fēng)，激發(fā)了本民族觀眾的共鳴以及其他民族觀眾的好奇，搭建起世界認識中國的橋梁。肯定民族文化的差異性和獨特性，在正確理解民族文化精髓的前提下，堅定本民族先進文化的立場，以中華民族的生活特色、民俗鄉(xiāng)風(fēng)、審美情趣、語言習(xí)慣等作為題材內(nèi)容的表現(xiàn)，熔鑄東方文明中充滿哲理的人性觀照和詩意境界的美學(xué)理念，可以為影片的原創(chuàng)性奠定更為堅實的基礎(chǔ)。當然，并非所有的民族性因素都適宜作為影片的原創(chuàng)基因，特定的民族情結(jié)還需要經(jīng)由民族自豪感和國家大義的滲透和浸染方能在影片中大放異彩。

　　轉(zhuǎn)換創(chuàng)作視角 提高題材含金量

　　題材新穎是增強影視藝術(shù)原創(chuàng)性的重要保障，但這并不意味著一定要是別人沒有用過的題材。同樣的題材從不同的角度進行開掘，其含金量就可能大相徑庭。相反，如果我們習(xí)慣以一種程式思維去看待不同的題材，就可能永遠走不出既定的框框。從這個意義上說，優(yōu)化切入角度，才是題材新穎的根本保障。這就要求我們始終把調(diào)研工作置于特別突出的位置上，初步明確選題、確定了題材的領(lǐng)域之后，還得通過細致的對比和分析，了解他人在這個領(lǐng)域進行了什么樣的開掘，還存在什么誤區(qū)值得商榷，或者存在什么盲區(qū)值得開墾。即使選題相似，也可以選擇與眾不同的切入角度。

　　題材方向的撞車有時無法避免，但調(diào)整切入角度則是完全可能的。著名編劇王興東特別注重別具一格的切入角度：在《共和國之旗》中，他將焦點對準一位普通的國旗設(shè)計者，著重渲染中國國旗來自于普通百姓之手這一情節(jié)，從側(cè)面巧妙地展現(xiàn)了我國的民主；《蔣筑英》的開篇并沒有著重從正面描寫當時知識分子異常艱苦的生活環(huán)境，而是從蔣筑英死后家人奔喪的角度寫起；在《孔繁森》中，他沒有像其他同類題材電影一樣直接展現(xiàn)基層干部的苦與難，而是從孔繁森的兒子切入，渲染他如何理解自己的父親。

　　科學(xué)改編經(jīng)典 凝練新的意蘊

　　增強原創(chuàng)性并不是不讓改編經(jīng)典，而是要求科學(xué)對待經(jīng)典改編，凝練新的意蘊。經(jīng)典改編，同樣是影視藝術(shù)常見的創(chuàng)新手段。電影與經(jīng)典的結(jié)合，無論是在承續(xù)歷史經(jīng)驗與文化傳統(tǒng)，還是在提出或回應(yīng)時代新命題，抑或是在融入新形勢下特殊的責(zé)任倫理要求等方面都具有挑戰(zhàn)性的意義。也許在一些人看來，既然是改編，那就談不上原創(chuàng)。其實不然，改編既是一種技術(shù)，也是一種藝術(shù)，藝術(shù)化的改編同樣可以成為一種原創(chuàng)方式。張藝謀的《金陵十三釵》改編自華語女作家嚴歌苓的同名小說，不僅非常成功地再現(xiàn)了文本故事，而且在主題表達和情節(jié)安排上有了更高層次的升華。更進一步說，這不僅僅是對小說文本的一種形象詮釋，更稱得上是一次文本的開掘。

　　經(jīng)典改編不能割斷經(jīng)典作品自身的血脈，但創(chuàng)作者也應(yīng)該有自己的想法和創(chuàng)見，其獨特的藝術(shù)天賦、生活經(jīng)歷以及知識結(jié)構(gòu)都可以成為作品改編原創(chuàng)性的誘發(fā)點和推動力。藝術(shù)家們應(yīng)該將自己正確而健康的理想信念、道德情操、文化教養(yǎng)和藝術(shù)情趣等有機地滲透到經(jīng)典改編的創(chuàng)作當中，并賦予時代的積極內(nèi)涵，以對社會負責(zé)的態(tài)度科學(xué)地行使自己作為電影人的權(quán)力，才能讓改編電影的原創(chuàng)性成為現(xiàn)實。當然，這種權(quán)力既是一種個人的權(quán)力，更應(yīng)該是一種公權(quán)力。正如中國藝術(shù)研究院電影電視藝術(shù)研究所所長丁亞平所說，“這樣的權(quán)力要與一種塵世的道德、一種民生的意識、一種職業(yè)倫理結(jié)合，要姿勢向下，要俯下身子傾聽普通人的聲音，要求電影作品具有文明健康、啟人深思、催人奮進的基調(diào)，給人以良好的道德啟迪，給人以反思歷史、人生與創(chuàng)造新生活的勇氣”。當這種權(quán)力代表著廣大受眾的公共利益時，經(jīng)典改編就會成為經(jīng)典和影視“雙贏”的橋梁。

　　可以說，原創(chuàng)既是一種內(nèi)涵，一種手段，也是一種姿態(tài)。處于原創(chuàng)缺位陣痛期的中國影視，一定要消除急功近利的浮躁心理，甚至要拿出“鳳凰涅槃”的勇氣，仰望星空，腳踏實地，銳意改革，將中國影視事業(yè)引向自主創(chuàng)新、打造品牌的主航道。

　　（作者單位：湖南工業(yè)大學(xué)）