詩歌為個體提供了自我對話的棲息之所，讓人們得以跳出庸常，明白生活不只有茍且

　　他們在寒風(fēng)中揮舞著詩集，將酒吧圍得水泄不通；有人因為沒搶到入場券，索性翻墻而入……日前，以“詩歌與沖突”為主題的第四屆香港國際詩歌之夜“轉(zhuǎn)場”成都，“追詩族”們用近乎瘋狂的行動，宣示了年輕人對詩歌的依然熱愛，也促人思索當(dāng)今時代詩歌的意義。

　　的確，沒有沖突就沒有詩歌，所謂“江山不幸詩家幸”。有論者云，隨著文明的發(fā)展，詩歌勢在必衰。上世紀80年代，詩人備受推崇，“抄詩”曾是大學(xué)生活的流行元素。而今，盡管不時仍有詩人在“朋友圈”走紅，一些“讀詩”類微信公號異軍突起，不可否認，有關(guān)詩的一切已經(jīng)失去了原有的熱度。詩歌不僅被祛魅，屬于它的“黃金時代”似乎也一去不返。

　　有人感慨，“現(xiàn)代人與詩歌之間始終有一種隔閡”。的確，置身分工日益細密、節(jié)奏不斷加快的現(xiàn)代社會，詩歌能做什么？還有多少人篤信“詩和遠方”？日本某網(wǎng)站的一項新近調(diào)查顯示，送自己寫的詩，竟成女士最不喜歡的禮物。當(dāng)一個人精心計算著日�；ㄤN，在都市的縫隙中苦苦尋覓存在感……種種應(yīng)接不暇的物質(zhì)焦慮與精神困惑，豈是一首詩能安撫的？比起心靈雞湯式的“精神按摩”，人們大可通過更簡單、更輕松的方式減壓。

　　成都“詩歌之夜”的火熱，無疑是對“詩歌已死”最有力的反駁，也讓人看到了“詩歌”跨越時代的力量。作為“藝術(shù)的女王”，詩歌以凝練的語言，刻錄情緒的跳躍、描摹心靈的沉潛、追溯思想的源流�！巴韥硖煊�，能飲一杯無”“曾經(jīng)滄海難為水，除卻巫山不是云”，有如聆聽美妙的樂曲；“卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘”“你站在橋上看風(fēng)景，看風(fēng)景的人在樓上看你”，有如跟智者對話；“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”“你沒有如期歸來，而這正是離別的意義”，有如得到摯友寬慰。沉浸在詩的旋律中體味佳句，又何嘗不是在深耕心底的土壤，埋下精神的種子。

　　更重要的是，無論寫詩、讀詩，都蘊含重新發(fā)現(xiàn)自我的機遇。對作者而言，詩是“瞬間幸福的記錄”“強烈感情的自然迸發(fā)”，散發(fā)著“成熟的理性”；對讀者而言，“詩如禪機、在于參悟”，而“有靈魂的人可以在詩中找到知己”。正如農(nóng)民詩人余秀華所言：“詩歌把我生命所有的情緒都聯(lián)系起來了，再沒有任何一件事情讓我如此付出，堅持，感恩，期待，所以我感謝詩歌能來到我的生命，呈現(xiàn)我，也隱匿我�！痹�，未必能打通生命中的每一堵墻，卻必將給那些在喧囂中還能沉靜下來擁抱它的人，以智慧和力量。

　　還記得電影《死亡詩社》結(jié)尾，當(dāng)老師被迫離開學(xué)校時，學(xué)生們站在桌子上齊聲朗誦惠特曼詩句的情景嗎？詩歌堪稱靈魂的守望者，提醒著人們努力成全鮮活的生命。本雅明在《機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中認為，傳統(tǒng)藝術(shù)主要體現(xiàn)為膜拜價值，現(xiàn)代藝術(shù)則對應(yīng)為展覽價值，技術(shù)的發(fā)展對藝術(shù)的審美特性產(chǎn)生沖擊，“靈韻”消散。然而，詩是詩人對個性化生活的淺吟低唱，同時融匯著人類共同的生命體驗與社會價值，傳播技術(shù)的日新月異對讀者審美的影響有限。某種意義上，詩歌閃耀著永不消逝的靈韻之光。

　　“我步入?yún)擦郑驗槲蚁Ｍ畹糜幸饬x�！痹姼铻閭�體提供了自我對話的棲息之所，讓人們得以跳出庸常，明白生活不只有茍且。也許，生活并不都如詩歌那般美好，但我們?nèi)杂斜匾屓松嵊性娨狻?/P>