2015年的中國電影，值得銘記。

　　根據國家新聞出版廣電總局公布的票房數據，截至2015年12月3日晚，2015年票房總收入累計突破400億大關，中國電影產業(yè)首次邁入“4字頭的時代”。其中，國產影片票房237.2億元，進口影片票房163.3億元，全年城市影院票房觀影11.4億人次。一系列的單片票房成績和單月票房成績紀錄被打破，讓人們一次又一次感嘆中國電影市場的火熱。

　　票房的火爆首先來源于銀幕數的增長。大批新建影院的開張，特別是三四線城市的新增銀幕激發(fā)了當地的觀影熱情，這對中國電影市場來講是一個極大的蓄能，增加了整體票房的入賬。其次，百度旗下的百度糯米、阿里旗下的淘寶電影、騰訊旗下的微票兒以及美團、貓眼、大眾電影、豆瓣等互聯網企業(yè)殺入電影票務市場，自掏腰包降價促銷。正是在價格戰(zhàn)的背景下，看電影不再是奢侈消費，觀眾進電影院觀影的習慣也在逐步養(yǎng)成中。

　　說到國產電影，有一個詞不得不提——IP，這是指某項知識產權及其潛在的資產開發(fā)性。有人說，2015年是中國電影的“IP元年”，無數熱門IP被改編，小說如《狼圖騰》《尋龍訣》《道士下山》等，綜藝如《奔跑吧，兄弟》等，漫畫如《滾蛋吧，腫瘤君》等。IP概念如此火熱，以至于阿里影業(yè)副總裁在某次會議上稱，今后將不再需要專業(yè)編劇，一部電影只要有熱門概念、強大的明星陣容，就存在逆襲可能性。話雖偏頗，卻是當下現狀的幾分寫照。理性分析，一個好的既有概念并不是電影成功的所有保證，在IP大旗下口碑、票房失利的作品也有不少。電影創(chuàng)作還是有一定的規(guī)律，大數據、知名IP并不意味著有心靈的震撼和對現實的觀照，也代替不了藝術創(chuàng)作。只有情感才是美學永恒的源泉，才能引發(fā)最廣泛的觀眾共鳴，在IP熱之下重新找回質樸的情感表達與誠懇的敘事方式，是2016年中國電影界面臨的新課題。

　　目前，電影界新舊更迭已經日漸明顯，大導演、大制作不再是票房的保證，新人新作反而給人驚喜不斷，《捉妖記》《煎餅俠》《夏洛特煩惱》等票房大熱的影片都是年輕導演的處女作。這種電影市場新秩序的構建，契合了創(chuàng)新社會的主題，推出了一系列更類型化、年輕化、互聯網化的電影作品，展現了青年導演的力量。毫無疑問，新生力量是中國電影未來的核心競爭力，培養(yǎng)青年電影人才，對推動整個電影行業(yè)的良性發(fā)展意義重大。

　　站在400億元的票房臺階之上，中國電影的2016年已經到來，近在眼前的賀歲檔已有《神探夏洛克》《小門神》《美人魚》《師父》等多部影片等待著開啟票房的廝殺。而在延續(xù)2015年電影市場的溫度下，繁榮中國電影還有很多的事要做，提升高速增長后的品質因素，克服電影創(chuàng)作類型較為單一、同質化傾向，邁向中國電影更有質量、發(fā)展更快的黃金時期，從一個電影大國向電影強國轉變，需要電影人和觀影人的共同努力。