現(xiàn)在每當(dāng)聽到捷杰耶夫這個(gè)名字，總會讓我想到一個(gè)電影上的名詞“導(dǎo)演加長版”。在上周四五兩個(gè)晚上，這位俄羅斯指揮家率馬林斯基劇院樂團(tuán)在國家大劇院演奏了拉赫瑪尼諾夫的全部鋼琴協(xié)奏曲與交響曲，外帶《交響舞曲》，每晚從7點(diǎn)演到11點(diǎn)。遺憾的是由于獨(dú)奏者卡里托諾夫的身體原因，《帕格尼尼主題狂想曲》未能上演，成為了維納斯的斷臂。

　　拉赫瑪尼諾夫的作品曾在1996年掀起熱潮，主要是由于電影《閃亮的風(fēng)采》。影片根據(jù)鋼琴家戴維·赫爾夫戈特人生經(jīng)歷改編，他成也拉三敗也拉三（中國樂迷對拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲的簡稱），引來觀眾的唏噓。這首鋼協(xié)在電影中被稱為“世界上最難演奏的作品”，或許在當(dāng)時(shí)是吧。至少它是拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作難度最大的一曲，在音樂風(fēng)格上一反他一貫的黏膩與拖沓，展示出磅礴的氣勢，故而成為其作品中最受歡迎的之一，很多知名鋼琴家曾演奏錄音，廣為傳播，可能也是中國樂迷最熟悉的拉氏作品。青年鋼琴家孫穎迪上周五晚上壓軸演奏拉三，壓力之大可想而知。

　　我個(gè)人更鐘情于拉氏自己的彈奏，因?yàn)槠溟g沒有后來演奏者的做作與刻意，全部是自然流露與渾然天成，或許只有鋼琴家霍洛維茨的彈奏能與之匹敵。“第一”和“第四”幾乎沒有聽到過超越他的，“第二”往往被不少人演奏得用情過度，不像創(chuàng)作者本人的彈奏那樣淡然。彈奏拉氏鋼協(xié)，在情感抒發(fā)方面把握適度是成功的關(guān)鍵之一，當(dāng)然，加些力氣比較容易在音樂會上取得好的效果。盡管如此，我相信演奏者的水平還是占第一位的，黎卓宇彈奏“拉二”就是很好的例子。他十分努力地控制住了節(jié)奏和力度，雖然略顯生硬，但至少避免了滑溜和狂躁，格調(diào)上過關(guān)了。

　　從這份曲目單中，也可以看到拉赫瑪尼諾夫?qū)ε粮衲崮嵋魳返恼湟�，他唯一的大型變奏曲就是在帕�?4首《隨想曲》主題基礎(chǔ)上的狂想。至于管弦樂，拉赫瑪尼諾夫遜于早他一年出生的斯克里亞賓。聲樂方面，他不及其前輩穆索爾斯基。所以，每當(dāng)我提到拉赫瑪尼諾夫，更愿意把鋼琴家頭銜放在作曲家之前。

　　捷杰耶夫的超長版拉赫瑪尼諾夫音樂會，將鋼琴協(xié)奏曲與交響曲等鋼琴與管弦樂作品穿插演奏，為聽眾提供了集中、全面地認(rèn)識這位俄羅斯音樂傳統(tǒng)正宗傳人的機(jī)會。據(jù)我所知，這類音樂會似乎較多出現(xiàn)在逍遙音樂節(jié)上，比如馬友友在倫敦阿爾伯特大廳一次性演奏完全部的巴赫《無伴奏大提琴組曲》即是一例。今年上海的24小時(shí)版瓦格納《尼伯龍根的指環(huán)》也應(yīng)該歸于此類，我戲稱之為行為藝術(shù)。一口氣聽完拉赫瑪尼諾夫的這一大堆作品，對他的認(rèn)識立刻就能確立起來，此類音樂會至少有這項(xiàng)功用�！。ɡ顛槪�