王 馗

　　遵守傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)的法則，難免會固步自封；取法時尚藝術(shù)潮流的規(guī)范，難免與傳統(tǒng)面目迥異。這種首鼠兩端的做法常常會讓編創(chuàng)者陷入選擇的矛盾，也會讓觀眾在面對傳統(tǒng)與現(xiàn)代交錯的舞臺審美中難以盡興。

　　《有事找老楊》是“江西風(fēng)景獨好”2014北京·江西文化月展演劇目在京演出的一部戲曲作品。這部采自萍鄉(xiāng)市“全國模范人民調(diào)解員”楊斌圣模范事跡的采茶戲，再現(xiàn)的是勞動模范，歌頌的是主旋律，無論其情節(jié)故事，抑或是結(jié)局收煞，很自然地會讓人扣上各種想當(dāng)然的解讀標(biāo)簽。但是，這部作品卻與某些標(biāo)簽式解讀生活原型的作品有很大的不同。

　　劇作從萍鄉(xiāng)蘆溪河岸邊的兩個村子關(guān)于灘涂地的爭奪開始，在魚叉、鋤頭的對峙之間，老楊，這個非常普通的基層人民調(diào)解員，慌慌忙忙地跑出來，一個跟頭摔在眾人面前。而在全劇結(jié)束謝幕時，又是這個跟頭，讓觀眾帶著對萍鄉(xiāng)采茶戲、對“老楊”該人該事的無限況味離開劇場。在兩個跟頭之間，有村落之間因為開發(fā)利益而差點擦槍走火的械斗對壘，有夫妻之間因為賭博而引起的家庭矛盾，有外出打工者聲討拖欠工錢的無助絕望，有糾結(jié)在醫(yī)患矛盾中的沖動和理智……

　　這些故事是當(dāng)代社會轉(zhuǎn)型過程中真實的瑣碎存在，也最能展示基層群眾的民生問題。因為其瑣碎，故事才更容易喚起人們的感同身受，更容易讓人感受到平凡生活中的偉大之處�！队惺抡依蠗睢冯m然以老楊夫妻對于基層司法調(diào)解的情緒變化作為結(jié)構(gòu)主線，但是緊緊關(guān)注的是當(dāng)代社會中的焦點問題，最終呈現(xiàn)的則是百姓口碑中的情感認(rèn)同。因此，身處紛爭中的“老楊”，就成了解決問題的關(guān)鍵，而老楊的“跟頭”則成為奔忙于基層司法調(diào)解中的勞動者的形象寫照。

　　老楊的跟頭在劇中只是一個夸張而不失幽默的小動作，但是當(dāng)代戲曲舞臺上一個與眾不同的典型創(chuàng)造。這個動作讓“有事找老楊”這句群眾口頭禪真正地落在實處，讓萍鄉(xiāng)的觀眾不斷地重溫著就在生活中發(fā)生的真人真事，也讓江西之外的觀眾認(rèn)識了這一方水土養(yǎng)育出來的社會脊梁的人性風(fēng)采。一個“跟頭”，抓準(zhǔn)了生活原型楊斌圣三十年司法調(diào)解工作的奔波與艱辛；一個“跟頭”，也提煉出了劇中“老楊”這個普通勞動者的精神與境界。這個“跟頭”飽含了令人敬畏的精、氣、神，是基層調(diào)解員最具震撼力的人格魅力的真實再現(xiàn)。同時，這個耐人尋味的“跟頭”，作為一個令人叫絕的舞臺創(chuàng)造，讓這部歌頌主旋律的作品接上了地氣，也讓時代不可缺少的社會正氣帶上了泥土芳香。

　　其實，中國戲曲從其成熟開始，就承擔(dān)起強(qiáng)烈的社會導(dǎo)向職能，但是也很自然地附帶上濃重的高臺教化特色。以至于中國戲曲形成了兩類模式化的表現(xiàn)手法：要么用宏大的道德理想來拔高生活故事，展示出全忠全孝、盡善盡美的藝術(shù)形象，這基本成為古典戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作通例；要么用俚俗而貼近民眾審美理想的藝術(shù)品格，與“不關(guān)風(fēng)化體，縱好也枉然”的創(chuàng)作觀念相告別，這基本成為近代以來各種地方劇種的價值準(zhǔn)則。

　　兩種趨向成為中國戲曲發(fā)展的原動力，推動著中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展和嬗變。顯然，《有事找老楊》正是立足在中國戲曲的發(fā)展脈絡(luò)間，努力尋求融合兩種趨向的“結(jié)點”，也努力使這兩種創(chuàng)作手法得以兼容。應(yīng)該說，劇作選取當(dāng)代勞模作為主人公，展示社會正義和價值標(biāo)準(zhǔn)，是需要有足夠擔(dān)當(dāng)?shù)�；同時能夠讓高大人物在瑣碎中流露真情實感，甚至能夠跌出一個符合生活邏輯的“跟頭”，同樣是需要有勇氣的。這種藝術(shù)探索充滿了智慧，也顯示出對于中國戲曲傳統(tǒng)表現(xiàn)法則的重大突破。

　　《有事找老楊》只是當(dāng)代戲曲現(xiàn)代戲創(chuàng)作的一個劇目個案，但卻折射出這個劇種在戲曲藝術(shù)轉(zhuǎn)型的今天，尋求良性發(fā)展的艱苦探索。作為一個近代以來生成的劇種，萍鄉(xiāng)采茶戲從當(dāng)?shù)夭锜簟ⅰ叭前唷敝饾u發(fā)展而來，由于參照了湘贛交界地區(qū)的代表性戲劇樣式如儺戲、花鼓戲等的藝術(shù)經(jīng)驗，同時基于近代城市發(fā)展的獨特實際，又將閩、粵等地的戲劇形式加以融匯，由此形成載歌載舞、曲調(diào)豐富的藝術(shù)特色。由于劇種的孕育有著濃郁的地域文化源流，因此早期劇目以傳統(tǒng)劇為多，上世紀(jì)50年代以后則涌現(xiàn)出大量的現(xiàn)代戲劇目，這與萍鄉(xiāng)采茶戲緊貼時代審美要求的發(fā)展道路是吻合的。不過，正是這種多元的藝術(shù)特征，也造就了萍鄉(xiāng)采茶戲在創(chuàng)新過程中相對謹(jǐn)慎的創(chuàng)作心理。例如，在《有事找老楊》中，能夠很鮮明地感覺到這一劇種對萍鄉(xiāng)城區(qū)官話與地方方言的平衡，兩種方言在舞臺語言中的錯雜使用代表了這一劇種在爭取發(fā)展空間和適應(yīng)地方審美之間的抉擇，但也給觀眾帶來了聽覺上的困惑。而這部作品在展示群體生活場面時，較多地采用寫意的歌舞形式，例如劇中人鐵生在尋求細(xì)妹子諒解的一場戲中，采用清新的歌舞調(diào)度，將經(jīng)過老楊調(diào)解后的兩位主人公的勞動場面進(jìn)行了渲染，這種弱化了故事的抒情歌舞正是當(dāng)代舞臺藝術(shù)最容易動人心魄的藝術(shù)表現(xiàn)手法。但是隨著故事的推進(jìn)，舞臺也更趨寫實化，圍繞著老楊夫婦的情感生活場面則顯示出濃郁的傳統(tǒng)原則，無論是家庭中鍋碗瓢盆的真實展示，還是醫(yī)院、工地等處舞臺背景和裝置的構(gòu)圖再現(xiàn)，都能夠感受到編創(chuàng)人員對當(dāng)代話劇的追隨，之前那種抒情、寫意、空靈的創(chuàng)作思路讓位給“歌舞演故事”的演劇模式。這種歌舞與故事的偏向同樣給觀眾帶來審美視覺中的困惑。

　　可以說，出現(xiàn)在《有事找老楊》中的上述謹(jǐn)慎處理，也是眾多的當(dāng)代劇種在創(chuàng)作過程中出現(xiàn)的普遍狀態(tài)。遵守傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)的法則，難免會固步自封；取法時尚藝術(shù)潮流的規(guī)范，難免與傳統(tǒng)面目迥異。完全偏離了傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，戲曲會失去固有的觀眾；大膽采用時尚的創(chuàng)新形式，戲曲也未必能夠成為青春的藝術(shù)。特別是在現(xiàn)代戲創(chuàng)作中，這種首鼠兩端的做法常常會讓編創(chuàng)者陷入選擇的矛盾，也會讓觀眾在面對傳統(tǒng)與現(xiàn)代交錯的舞臺審美中難以盡興。

　　頗有意味的是，在江西文化進(jìn)京展演的五臺戲曲劇目中，贛劇《荊釵記》是傳統(tǒng)劇目，萍鄉(xiāng)采茶戲《有事找老楊》、高安采茶戲《玖爺和他的賈家村》、贛劇《那桿秤》、宜春采茶戲《陽臺上的野菊花》四出戲都是展示當(dāng)代社會生活的現(xiàn)代戲，其創(chuàng)作者來自江西，其藝術(shù)創(chuàng)造與時代審美距離更近。由此可以肯定，藝術(shù)遺產(chǎn)不是包袱，藝術(shù)創(chuàng)新也不是畏途，在保持劇種藝術(shù)個性的前提下，進(jìn)行更加大膽而完美的藝術(shù)創(chuàng)新仍然是當(dāng)代劇種開拓發(fā)展道路的重要課題。

　　在戲劇審美趨向多元的當(dāng)代社會，在戲劇文化處于激烈競爭的基層舞臺，類似《有事找老楊》中的“跟頭”這類散發(fā)著泥土芳香的舞臺創(chuàng)造，是從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的中國戲曲所急需的。而那種突破了傳統(tǒng)演劇法則的藝術(shù)處理，例如更加意象化、抒情化乃至不同于傳統(tǒng)舞臺調(diào)度的歌舞表現(xiàn)，更應(yīng)該在創(chuàng)新劇目中被貫徹，這樣的創(chuàng)新也應(yīng)該走得更遠(yuǎn)。起碼對于萍鄉(xiāng)采茶戲這樣有著旺盛生命力的地方劇種而言，是很需要的。