在抗日神劇引發(fā)眾怒之后，近日網(wǎng)上紛傳：一大波足球題材影視作品正向熒屏襲來。據(jù)海南特區(qū)報報道，最近半年在廣電總局備案的足球題材影視劇，包括了《旋風(fēng)11人》、《足球日記》、《足球之戀》、《大宋足球先生》等幾十部。有人感慨，至少在影視劇，足球的春天到了。

　　從這些劇名多少也能猜出，正如抗日神劇一樣，足球成了一個筐，什么都能往里裝。

　　倒不是說不能拍足球題材影視劇，但這種浮躁心理和市場跟風(fēng)行為，難免出產(chǎn)粗制濫造的影視作品。如果是匆匆忙忙上項目，隨隨便便找編劇寫劇本，搭個草臺班子就籌備開拍，肯定拍不出精品影視作品。輕創(chuàng)作、重炒作，一直是國產(chǎn)電視劇的毛病。這種運作模式往往既贏不了觀眾青睞，也難以賺到多少市場利潤。更何況，這樣做還可能像那些抗日神劇一樣，把自己的招牌都給砸了。

　　有人可能會說，這不過是市場行為，沒有必要過多指責(zé)。這顯然是不懂得市場的一種論調(diào)。真正尊重市場的影視劇，非但不可能像這樣干一錘子買賣，而且必然會時刻從觀眾角度出發(fā)，了解觀眾需求，尊重觀眾感受，讓觀眾享受到視覺與精神的愉悅。如果像抗日神劇那樣，不顧歷史事實，只追求感官刺激，劇情極其低俗，“三觀”混亂不堪，充其量只是在制造影視泡沫而已，有何存在價值可言？

　　可能還有人會說，國內(nèi)影視劇領(lǐng)域普遍存在跟風(fēng)現(xiàn)象，在于題材受限太多，讓人難以盡情發(fā)揮。這么說固然有些道理，卻并非自我放棄藝術(shù)創(chuàng)作和價值追求的借口。能否拍出好作品，根本上取決于創(chuàng)作者是不是沉下心來，聆聽時代的聲音，激發(fā)內(nèi)心的靈感和發(fā)揮自身的藝術(shù)才能。如果國內(nèi)影視人總是一邊抱怨創(chuàng)作空間不足，一邊躲在政策保護的襁褓里求生存，永遠也拍不出什么大作品。

　　實際上，當(dāng)前可說是影視文化創(chuàng)作的一個好時期。一者，政策上鼓勵大力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)；二者，影視創(chuàng)作的資金來源充足，籌資平臺相對完備，動輒耗資數(shù)億元的影視并不罕見；三者，當(dāng)下正處于一個文娛消費的高峰期，影視觀眾數(shù)量日益增多，具備強大消費能力，如國產(chǎn)電影已經(jīng)進入“億元票房時代”。

　　相形之下，國產(chǎn)影視雖然創(chuàng)作數(shù)量連年增長，總體而言卻存在泥沙俱下、精品匱乏的狀況。當(dāng)前，國產(chǎn)電視劇年產(chǎn)量居世界第一，中國也已成為世界第二大電影市場，但拿得出手、走得出去的影視劇作仍然不多。這背后，與部分國內(nèi)影視人心態(tài)浮躁、原創(chuàng)力不足等原因不無相關(guān)。這也表明，一些影視創(chuàng)作者仍未充分認(rèn)識到這個時代的精神需求，未能承擔(dān)起身處這個時代的創(chuàng)作責(zé)任。

　　看到抗日題材容易立項就蜂擁而至，看到足球題材火熱又都跟風(fēng)而上，這是一種不成熟的行業(yè)生態(tài)。缺乏原創(chuàng)動力、簡單模仿、粗制濫造的國產(chǎn)影視劇，只會讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞。國內(nèi)影視只有擺脫這種低級的文化生產(chǎn)模式，才不會辜負觀眾的期待，以及時代的吁求。