為什么一個(gè)高品質(zhì)的畫展抵不上美女如云的車展有人氣？

　　今天強(qiáng)調(diào)文藝的觀賞性基于怎樣的特殊語境？

　　如何看待文藝的教育功能與審美娛樂功能的關(guān)系？

　　當(dāng)代文藝如何煥發(fā)生機(jī)、保持活力？

　　優(yōu)秀的文藝作品應(yīng)該符合哪些標(biāo)準(zhǔn)？古今中外的學(xué)者都試圖尋找答案。每個(gè)時(shí)代有每個(gè)時(shí)代的文學(xué)，每個(gè)時(shí)代也都有適用的文藝批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。比如，鐘嶸的“滋味說”可以很好地評(píng)點(diǎn)古典詩詞，用來評(píng)價(jià)當(dāng)代文藝則常感不夠用。隨著時(shí)代的發(fā)展，文藝生產(chǎn)環(huán)境的變化，評(píng)價(jià)文藝作品的標(biāo)準(zhǔn)也應(yīng)因時(shí)勢(shì)而變，這是文藝繁榮發(fā)展的必然要求。

　　多年來，在我國當(dāng)代文藝批評(píng)理論中，思想性、藝術(shù)性和觀賞性三性統(tǒng)一是我們?cè)u(píng)判文藝作品的重要標(biāo)準(zhǔn)。習(xí)近平同志在文藝工作座談會(huì)重要講話中指出，廣大的文藝工作者要牢記，“必須把創(chuàng)作生產(chǎn)優(yōu)秀作品作為文藝工作的中心環(huán)節(jié)，努力創(chuàng)作生產(chǎn)更多傳播當(dāng)代中國價(jià)值觀念、體現(xiàn)中華文化精神、反映中國人審美追求，思想性、藝術(shù)性、觀賞性有機(jī)統(tǒng)一的優(yōu)秀作品”。這個(gè)重申和強(qiáng)調(diào)，表明在新的歷史條件下，“三性統(tǒng)一”仍然是評(píng)價(jià)文藝作品的標(biāo)準(zhǔn)，是衡量文藝作品是否“以人民為中心”的重要指標(biāo)。

　　思想性和藝術(shù)性的重要性不言而喻，在此，我想專門談?wù)動(dòng)^賞性。在互聯(lián)網(wǎng)等新媒體高度發(fā)達(dá)的當(dāng)下，要使文藝正能量得到廣泛深入的傳播，必須重視文藝作品的觀賞性。有文化抱負(fù)的文藝工作者應(yīng)當(dāng)切實(shí)抓好作品的觀賞性，通過有觀賞性，讓有思想、有內(nèi)涵的文藝作品切實(shí)走入人民生活，切實(shí)提高文化作品的傳播力、影響力和有效性，這是當(dāng)代文藝煥發(fā)生機(jī)和保持活力的“突破口”。

　　研究和尊重大眾審美需求

　　文藝工作者要實(shí)現(xiàn)文化抱負(fù)，就必須正確認(rèn)識(shí)文藝與市場(chǎng)的關(guān)系，在競(jìng)爭(zhēng)激烈的市場(chǎng)環(huán)境中生存下來。

　　習(xí)近平同志說：“優(yōu)秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術(shù)上取得成功，又能在市場(chǎng)上受到歡迎。”這里提到的“市場(chǎng)”是廣大人民群眾獲得物質(zhì)產(chǎn)品和精神產(chǎn)品的一個(gè)有效渠道。文藝創(chuàng)作不能閉門造車，而應(yīng)該在了解人民群眾的精神需求和藝術(shù)喜好的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出題旨鮮明、喜聞樂見的作品。但應(yīng)該看到，當(dāng)下社會(huì)充斥著各種各樣的信息，精神生活似乎也愈加浮躁。有時(shí)，人們?cè)跇I(yè)余時(shí)間娛樂消遣時(shí)，一本詩集的吸引力比不上KTV里的一場(chǎng)狂歡，一個(gè)高品質(zhì)的畫展也抵不上美女如云的車展有人氣。我們希望找到一個(gè)切入點(diǎn)，把人們的目光從電玩、網(wǎng)絡(luò)游戲、KTV、酒吧拉回到詩歌、小說、書法、音樂會(huì)中來，這可能就要設(shè)身處地為讀者、聽眾和觀眾考慮，創(chuàng)作出能吸引他們的文藝作品。我們并不缺少有才華的文藝工作者，我們?nèi)鄙倮砟詈陀^念創(chuàng)新。藝術(shù)家需要與時(shí)俱進(jìn)地調(diào)整自身的創(chuàng)作理念，充分考慮當(dāng)今時(shí)代人民群眾的審美需求。一味地簡(jiǎn)單說教，以高高在上的姿態(tài)俯視受眾顯然已經(jīng)不合時(shí)宜，而一味地迎合觀眾、以媚俗之作討取市場(chǎng)的歡心也是低估了大眾的精神品味，同樣經(jīng)不起時(shí)間的檢驗(yàn)。因此，研究和尊重人民的審美需求，創(chuàng)作人民喜愛、經(jīng)得起“觀賞”的作品，是文藝工作的當(dāng)務(wù)之急，是實(shí)現(xiàn)文藝社會(huì)效益最大化的必由之路。

　　是否愿意觀賞是第一步

　　對(duì)觀賞性的提倡是尊重藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的表現(xiàn)。

　　強(qiáng)調(diào)文藝工作要適應(yīng)市場(chǎng)，絕非是把藝術(shù)的本質(zhì)和使命拋諸腦后。正如習(xí)近平同志在文藝工作座談會(huì)重要講話中所言：“隨著人民生活水平不斷提高，人民對(duì)包括文藝作品在內(nèi)的文化產(chǎn)品的質(zhì)量、品位、風(fēng)格等的要求也更高了。”事實(shí)正如此，無論是對(duì)那些閉門造車的“諄諄教誨者”，還是對(duì)過度追求經(jīng)濟(jì)效益的“投機(jī)倒把者”，人民的內(nèi)心都有一桿秤。這一點(diǎn)毋庸置疑。所以一些孤芳自賞的作品無人問津，一味追求感官刺激的創(chuàng)作被斥為低俗、被社會(huì)拋棄在所難免。文藝創(chuàng)作在今天所遇到的困難，并非人民的口味越來越刁鉆，主要是因?yàn)槲覀兒鲆暳怂囆g(shù)欣賞的接受順序。文藝當(dāng)然有教育功能，但如果沒有審美和娛樂功能，教育就成了空中樓閣。如果追溯到文藝的發(fā)生時(shí)期，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，不論是關(guān)于文藝起源的巫術(shù)說、游戲說、模仿說還是勞動(dòng)說，其實(shí)都是人們發(fā)泄身心壓力、舒緩心情、調(diào)節(jié)情緒的一種方式。文藝是“引導(dǎo)國民精神的前途的燈火”（魯迅語），但如果作品本身沒有吸引力，人們不愿意去閱讀、去體會(huì)，怎么能起到陶冶心靈的作用呢？正如黑格爾所說：“遇到一件藝術(shù)作品，我們首先見到的是它直接呈現(xiàn)給我們的東西，然后再追究它的意蘊(yùn)或內(nèi)容�！�

　　面對(duì)一件藝術(shù)品，是否愿意“觀賞”總是第一步的，此后才會(huì)考慮它在思想教育方面的價(jià)值。由此來看，不管對(duì)文藝作品好壞優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)如何界定，都不能無視和規(guī)避文藝“愉悅身心”這個(gè)因素。某種程度上，只有先“養(yǎng)眼”，而后才能“養(yǎng)心”。

　　“三性統(tǒng)一”不可偏廢

　　對(duì)觀賞性的提倡也是充分實(shí)現(xiàn)文藝作品思想性和藝術(shù)性的有效途徑。藝術(shù)猶人，需血肉、筋骨、肌理必備方具有生命，方有存活于世的資本。一件優(yōu)秀的藝術(shù)品，思想性是其筋骨，藝術(shù)性是其血肉，觀賞性是其肌理，只有筋骨遒勁，血肉豐潤(rùn)，肌理細(xì)膩，方為上品。若血淡肉枯，則筋暴骨露，肌瘦理削，在人則營(yíng)養(yǎng)不良、瘦骨嶙峋，在藝術(shù)則平淡無魂，寡然無味；筋骨不立，則血肉無附，肌理不存，在人則萎靡不振，在藝術(shù)則浮澀拙劣；同樣，若肌厚理糙，則再豐腴的血肉、再剛健的筋骨都會(huì)淹沒在不忍直視的表象之下，白白浪費(fèi)了創(chuàng)作者的一片苦心。思想性、藝術(shù)性和觀賞性三者之間，你中有我，我中有你，一榮俱榮，一損俱損。強(qiáng)調(diào)文藝的觀賞性，不能以犧牲思想性和藝術(shù)性為代價(jià)。文藝之所以能幾千年來在各個(gè)歷史時(shí)期都扮演著文化傳承的重要角色，它的“不可替代性”還在于它對(duì)于思想性和藝術(shù)性的重視。因此，觀賞性需要通過強(qiáng)化作品的思想性和藝術(shù)性來實(shí)現(xiàn)，而思想性和藝術(shù)性也需要通過提高觀賞性才能更好地被人們接受，抽取其中任何一項(xiàng)，都不能很好地實(shí)現(xiàn)文藝作品的全部?jī)r(jià)值。

　　總之，隨著社會(huì)生活的日益豐富、人民精神境界的逐步提高，單調(diào)、低俗的文藝作品將很難滿足人民群眾日益豐富的審美需求，而思想深刻的文藝作品倘若沒有觀賞性也無法得到群眾的真正喜愛。如何做到思想性、藝術(shù)性和觀賞性的有機(jī)統(tǒng)一，“以充沛的激情、生動(dòng)的筆觸、優(yōu)美的旋律、感人的形象創(chuàng)作生產(chǎn)出人民喜聞樂見的優(yōu)秀作品，讓人民精神文化生活不斷邁上新臺(tái)階”，將是文藝工作者面臨的一大挑戰(zhàn)。（作者系北京聯(lián)合大學(xué)師范學(xué)院講師，主要研究方向?yàn)槊缹W(xué)及文學(xué)基礎(chǔ)理論）